专辑简介:这部专辑由小提琴家莱昂尼达斯·卡瓦科斯(Leonidas Kavakos)演绎巴赫的小提琴作品。自2018年以来,卡瓦科斯作为索尼古典音乐厂牌的独家音乐人,录制了这部高难度的专辑。很多作曲家都可以借助庞大的编制来展示作曲的技艺,而巴赫的惊人之处则在于:他能够只使用一件乐器就让听众感受到他的才华。巴赫将他的作品命名为 "Sei Solo"——既是对作品本身的描述(器乐的独奏),也是对演奏者的提醒(你是孤独的)。小提琴家简介:莱昂尼达斯·卡瓦科斯(Leonidas Kavakos)在全世界范围内都被认为是具有罕见的艺术质量、高水准的技巧、超凡的音乐素养的小提琴艺术家。21岁时,卡瓦科斯已经是三项顶级小提琴赛事的冠军得主:1985年的西贝柳斯国际小提琴比赛、1988年的帕格尼尼小提琴比赛和瑙姆堡国际比赛。这一系列的成功使他获得了录制“原版”西贝柳斯小提琴协奏曲(1903/4年版)的机会,这张唱片也是该版本被首次灌录成唱片,并获得1991年《留声机》年度最佳协奏曲大奖。卡瓦科斯曾经荣获《留声机》2014年度艺术家大奖,以及丹麦最显赫的音乐荣誉——2017年度莱奥尼·松宁音乐奖。jiojio帮你打脚枪
专辑简介:在伯格的《抒情组曲》(1925年)和勋伯格的《升华之夜》(《Verklärte Nacht》,1899年)之间,发生了第一次世界大战,这是各种艺术变革的熔炉。在这一创伤性分界线的两侧,每部作品都提到了通奸之爱。理查德·德梅尔(Richard Dehmel)的同名诗歌《升华之夜》(《Transfigured Night》)唤起了私生子的孕育和赦免。阿尔班·贝尔格与汉娜·福克斯(Hanna Fuchs)之间的爱情对话及其痛苦的尾声构成了《抒情组曲》创作的潜台词。乐团简介:La Rêveuse由本杰明·佩罗(Benjamin Perrot)和弗洛伦斯·博尔顿(Florence Bolton)创立,由致力于十七和十八世纪艺术遗产的独奏音乐家组成。乐团在法国各地都有繁忙的演出日程,并定期在巴黎雅典娜剧院(Théâtre de l'Athénée)和法国广播电台礼堂(Auditorium de Radio France)、奥尔良国家剧院(Scènes Nationales of Orléans)、布卢瓦剧院(Blois)和坎佩尔剧院(Quimper)、里昂维勒班国家人民剧院(Théâtre National Populaire de Villeurbanne)等著名场所演出;参加的音乐节包括南特音乐节(La Folle Journée de Nantes)、安特龙音乐节(La Roque d'Anthéron)、香堡音乐节(Chambord)和蒙彼利埃法国奥西塔尼广播音乐节(Festival Radio France Occitanie Montpellier)。2018年至2020年期间,La Rêveuse还在农村地区组织了年度巡演,乘坐Opérabus(一辆被改造成移动音乐厅的巴士),该项目获得了众多奖项。La Rêveuse还在国外演出,特别是在英国、荷兰、比利时、瑞士、德国、波兰、俄罗斯、日本、美国和加拿大。指挥简介:让-吉恩·奎拉斯(Jean-Guihen Queyras)艺术创作的特点是好奇心、多样性和对音乐本身的专注。无论是在舞台上还是在唱片中,人们都能感受到这位艺术家对音乐的完全投入和热情,他对乐谱的处理谦逊而朴实,反映了乐谱清晰而不失真的本质。作曲家、表演者和观众的内在动机必须相互契合,才能带来出色的音乐会体验。让-吉恩·奎拉斯(Jean-Guihen Queyras)从皮埃尔·布列兹(Pierre Boulez)那里学到了这种诠释方法,他与布列兹建立了长期的艺术合作关系。除了完美无瑕的技巧和清晰动人的音色之外,这一理念还塑造了让-吉恩·奎拉斯对每场演出的态度,以及他对音乐本身的绝对执着。他与弗莱堡巴洛克管弦乐团(Freiburg Baroque Orchestra)和柏林高等音乐学院(Akademie für Alte Musik Berlin)合作的早期音乐作品以及当代音乐作品都是如此。他曾为伊万·费代尔(Ivan Fedele)、吉尔伯特·艾米(Gilbert Amy)、布鲁诺·曼托瓦尼(Bruno Mantovani)、迈克尔·贾雷尔(Michael Jarrell)、约翰内斯-玛丽亚·斯陶德(Johannes-Maria Staud)、托马斯·拉歇尔(Thomas Larcher)和特里斯坦·穆莱尔(Tristan Murail)等人的作品举办过世界首演。让-吉恩·奎拉斯经常与费城交响乐团、巴伐利亚联邦交响乐团、马勒室内乐团、巴黎管弦乐团、伦敦交响乐团、格万豪斯管弦乐团和苏黎世音乐厅管弦乐团等著名乐团合作。
更多>>